椏。筆的部落格

    劇中薩拉斯托和夜后為對立的一組，一個代表著光明面，另個代表黑暗面，

在兩角色音域上的對立讓魔笛這部歌劇更富戲劇效果。

代表黑暗的夜后採取花腔女高音，全劇最戲劇性的角色配合配合詠嘆調的歌唱讓觀眾體認到一個媽媽歇斯底里的怒吼，從一開始仁慈的轉變成壞人；而一開始被塑造成壞人，後來被證實是正義的一方的薩拉斯托採用莊嚴男低音，具有穩定神聖莊嚴的氣勢。讓權威感對抗戲劇張力。

    因應當時社會的投射，角色隱喻社會上各階層的人，薩拉斯托就是暗指共濟會奧地利分會的領導人；夜后隱喻對共濟會採高壓政策的女王；摩諾史塔托斯暗示著當時和共濟處敵對關係的耶穌會；帕米娜隱喻奧地利的國民；捕鳥人帕帕基諾代表世俗平民。音樂調性在每個角色上也扮演了重要的位置。除了降 E大調在《魔笛》一劇中大多代表共濟會神秘的兄弟會以及光明的一方外；c小調大部分是象徵了黑暗的力量；g小調絕大部分是象徵陷入危險之中；F大調則多為僧侶和祭司的合唱；G大調代表著世俗的世界、凡人的想法。

    莫札特創作此劇後沒多久便去世，諸多方猜測是否有共濟會教義融入在其中，魔笛正是莫札特對死亡的看法？看著神聖的薩拉斯托角色擁抱公主和王子給他們慰藉，意會到加入共濟會，認同苦修、律己、期待光明、勝利的精神，仁慈使生命更明亮，自己看待死亡也將更平靜更能接受。我個人覺得莫札特有意投射自己的想法，將故事走向寫成身陷黑暗中的自己，拼命的逃開，遠離不安、情緒化的心理，最終走向擁有寬恕能洗淨內心的光明面。

引用:

1.     初探莫札特歌劇——《魔笛》 - 藝術學研究所

http://art.ncu.edu.tw/artConf/main/public/11/%E4%B9%9D_%E8%94%A1%E6%AF%93%E7%B4%94_.pdf

2.     莫札特的魔笛與共濟會　THE MAGIC FLUTE & Freimaurer　

https://home.gamer.com.tw/creationDetail.php?sn=227605

3.     光輝燦爛的莫札特歌劇-----魔笛

http://anniesu680.pixnet.net/blog/post/31959142-%E5%85%89%E8%BC%9D%E7%87%A6%E7%88%9B%E7%9A%84%E8%8E%AB%E6%9C%AD%E7%89%B9%E6%AD%8C%E5%8A%87-----%E9%AD%94%E7%AC%9B